“Re | TURN (s)” to próba artystycznego uchwycenia zjawiska psychologicznego, w którym ofiara nawiązuje emocjonalną więź ze swoim oprawcą, czyli tzw. syndromu sztokholmskiego. Film skupia się przede wszystkim na relacjach ludzkich, które są poddane ekstremalnym sytuacjom i próbom. Pokazuje, jak ludzka psychika może się zmieniać i dostosowywać do nowej rzeczywistości, a także jak zakrzywiony obraz relacji może mieć osoba, która będąca wewnątrz pewnych zależności. Film jest tematem ponadczasowym i wielowymiarowym, który porusza kwestie moralne, etyczne i społeczne. reżyseria, zdjęcia - Bartek Woszczynski wystąpili - Vitaliia Vaskiv, Dmytro Vyskorka choreografia - Bartek Woszczyński przy współpracy z tancerzami muzyka - Atmo Music Productions światło - Tomasz Iracki operator I - Bartek Woszczyński operator II - Paweł Stępniak montaż - Bartek Woszczyński koloryzacja - Tomasz Iracki asystentka choreografa - Julia Buczynska asysta na planie - Piotr Niciporuk realizacja filmowa - B'cause Film Productions koordynacja - Urszula Woszczyńska Projekt został zrealizowany w ramach dofinansowania KPO dla kultury Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Projekt współfinansuje miasto stołeczne Warszawa. Nagrania zrealizowano na Waldorffa 25. Ostatnia piosenka to cover piosenki "The Leavin Song" Chrisa Garneau.

"Do Łez” to spektakl, w którym groteskowy, przerysowany, wyidealizowany świat przeplata się z melancholijną, samotną i smutną rzeczywistością. To spektakl o ludziach zagubionych, uwikłanych, poszukujących i uciekających, którzy często są wśród nas chowając się za uśmiechniętą maską codzienności. Spektakl ociera się o tematykę uzależnień ukazując niekontrolowaną przemianę człowieka uciekającego od rzeczywistości, chcącego zostać we własnym, wyimaginowanym i jedynym akceptowalnym przez siebie świecie. Pamięci Artura S. Twórcy: reżyseria, choreografia, zdjęcia - Bartek Woszczyński wystąpili - Agata Dulęba, Jan Kosianko, Dorota Nowak, Vitaliia Vaskiv , Dmytro Vyskorka muzyka - Atmo Music Productions operator I - Bartek Woszczyński operator II - Paweł Stępniak światło I - Tomasz Iracki światło II - Marcin Zawadziński montaż - Bartek Woszczyński koloryzacja - Tomasz Iracki kostiumy - Joanna Woszczyńska, Dorota Koprowska realizacja filmowa - B'cause Film Productions koordynacja - Urszula Woszczyńska Nagrania zrealizowano w Studio Rzeka i Studio Kosmos. Projekt został zrealizowany w ramach dofinansowania KPO dla kultury Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Projekt współfinansuje miasto stołeczne Warszawa. www.bcausedancecompany.com

Poznajcie Weronikę Wołowicz! Więcej informacji na www.bcausedancecompany.com

Poznajcie Vitaliię Vaskiv! Więcej informacji na www.bcausedancecompany.com

Choreography - Bartek Woszczynski Dancers - Simone Donati, Aleksandra Krajewska, Francesca Merolla, Szymon Osiński, Urszula Woszczyńska Music - ATMO (Giulio Donati & Simone Donati, feat. Leonardo Gatta) Lighting Design - Artur Wytrykus The project was financially supported by the city of Warsaw.

Choreografia - Bartek Woszczyński Tancerze - Dorota Koprowska, Jakub Piotrowicz, Mateusz Sobczak, Zuzanna Strugacz, Dominika Stróżewska, Kompozytorzy - Atmo Music Productions Reżyseria światła - Artur Wytrykus Projekt kostiumów - Dorota Koprowska Koordynatorka projektu - Urszula Woszczyńska Szata graficzna - Renata Orzeszek | Bez Szablonu ORGANIZATOR Fundacja B'cause i B'cause Dance Company PARTNERZY: Teatr Syrena Miejski Ośrodek Kultury w Siedlcach, Stowarzyszenie Autorów ZAiKS PARONAT MEDIALNY: Dziennik Teatralny, Teatr dla wszystkich, kwartalnik „Taniec” Dofinansowano ze środków Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu "Taniec", realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca. "Krocz spokojnie wśród zgiełku i pośpiechu - pamiętaj jaki pokój może być w ciszy." - Desiderata Spektakl "Cicho, ciszej, zgiełk" ukazuje pięć etapów żałoby, w którym tancerze personifikują emocje, które kłębią się w ludziach podczas stanu wielkiego szoku, nagłej lub powolnej utraty czegoś lub kogoś, podczas traumy. Spektakl przedstawia jedną z możliwych dróg radzenia sobie ze stanem głębokiego szoku eksponując ambiwalentne emocje jakie targają wtedy ludźmi. By zaakceptować, musimy zauważyć. By zauważyć, musimy poczuć. By poczuć, musimy przeżyć. A czy istnieje bardziej szczery, bardziej empatyczny i bardziej uniwersalny język niż język tańca?

Tak Warszawa świętowała 50-lecie zwycięskiego występu @OfficialABBA na Eurowizji! 6 kwietnia 2024 stacja Metro Świętokrzyska zamieniła się w taneczny parkiet 💃🕺 Od 1 maja do końca września 2024 zapraszamy na pokazy “Dancing Queen” w Multimedialnym Parku Fontann. ⛲️ Do zobaczenia! EN: This is how Warsaw celebrated the 50th anniversary of @OfficialABBA Eurovision winning performance! On 6th April 2024, Swietokrzyska Metro Station turned into a dance floor 💃🕺 From 1st May until end of September 2024, we invite you to the "Dancing Queen" shows in the Multimedia Fountain Park. ⛲️ See you there! Video production: B'Cause Film Productions @bcausefilmproductions1631 Choreography: Bartosz Woszczyński @UniversalMusicPolska @MetroWarszawskie1 @miastostolecznewarszawa #abba #Waterloo50th #Waterloo #anniversary #eurovision #flashmob #warsaw #metro #dance #The #Piano #Moment